Planeta Buba BLOG

Héroe del Quake + extras

2012-01-19T20:24:00.002-06:00

Y por último una ilustración que terminó en autorretrato. Necesitaba una expresión para el personaje genérico de Quake 3 (una mezcla de Zorlag y Visor) y ocurrióseme tomar una foto de mí mismo haciendo cara de malo. El resultado fue este bonito guerrero mestizo sideral.

La versión final

Caras de cabrón, con cicatrices y abolladuras varias

Alunos personajes y elementos del juego

La rola desde SoundCloud

El Credo + extras

2012-01-19T20:14:00.002-06:00

Para la portada de El Credo comencé modificando la pose de Cristo pero tratando de conservar el gesto agónico de la versión original. Como decidí dibujar esta versión en formato horizontal hube de incluir más elementos. En mi librería de fotos fui escogiendo cosas al azar y del pegotero resultó un ángel con una pose muy estética, estirando el brazo hacia el rostro de cristo (la ocurrencia del micrófono salió casi al final)
En este caso trabajé a partir de un boceto collage con un par de calaveras y recortes de una ilustración religiosa. Y a partir de allí todo fue render, render y -sobre todo- render.

Versión 2012

Boceto en Photoshop con retazos de foto y plastas de color

Los archivos generados en Art Rage (donde las fotos se convierten en pintura)

Esta es la versión original

La rola en SoundCloud

¡Cuidado! + extras

2012-01-19T19:56:00.003-06:00

Lo que comenzó con leves ajustes a viejos archivos de música (una nueva mezcla en Logic 9) llevó a nuevos ajustes a las portadas de los "singles" y terminó en ilustraciones en alta resolución que me llevaron más tiempo del que les había destinado originalmente.

Publico las "portadas extendidas" con parte del proceso creativo y el link a la rolita que sirvió como detonante del ejercicio de ocio recreativo.

Versión final (al corte de caja) de la ilustración

A la izquierda la portada original de hace... 5 o 6 años. A la derecha los nuevos archivos generados en Art Rage y editados en Photoshop CS5

El background con la textura a todo lo que da

La rola en SoundCloud

Las aventuras del capitalismo salvaje o el monero kosher

2012-01-07T18:29:00.002-06:00

Recientemente platiqué por separado con dos viejos amigos y me sorprendió muchísimo el concepto en el que me tienen ubicado: romántico, sectario, amargado, paranoico y conspiracionista. Se que mucha gente piensa tal cosa de mi y me vale un reverendo pito, pero fue revelador que estos añejos camaradas me desconozcan a tal punto.

O quizás no, quizás he radicalizado mi postura política y -en la intimidad de mi exilio geográfico- no he reparado en mis cambios internos. Y es que no encuentro sentido a decir lo que pienso -por ejemplo- en esas cajas de resonancia pobrísimas y banales que son Twitter o Facebook o cualquiera de las llamadas redes sociales. Para cotorrear un ratito están bien, pero no sólo de chacota y narcisismo vive el espíritu humano.

En este sentido, no hacer pública mi ideología sería una forma de consolidarla, o para decirlo en la carrasposa voz de Jaime López:

No, a nadie quiero convencer, convencer de lo que se. Que predique el inseguro, que predique el inseguro de su fe

Yo, el monero kosher

Un elemento que me hace pensar que mi ideología no es baba de perico es la calidad de la información a la que me he acostumbrado. Con el paso del tiempo he desarrollado una intolerancia aguda a los locutores de radio y televisión más notables y a las plumas de los intelectuales orgánicos más conspicuos (y me cago en sus lumpenburguesas madres), al punto en que detecto sus falacias orales o escritas casi a bote pronto; lo cual no es un mérito mío, sino consecuencia del hábito de no ingerir argumentos chatarra.

Lo único que lamento es que los chavos, la gente más joven que tiene por líderes de opinión a estos chichifos del sistema de poder e incluso a muchos camaradas de generación que ya empiezan a destacar como opinantes convenientes; formen sus criterios respirando de esa nube de basura ideológica que es, hoy por hoy, el internet epidérmico -ya no hablemos de los medios de manipulación de masas de rigor-. Para llegar al músculo (al verdadero poder de la web) hay que rascarle un poquito más, y he aquí un aporte para esta raza en formación.

No escucho radio comercial desde tiempos inmemoriales, pero soy un oyente asiduo de algunos programas de Radio UNAM que constituyen mi dieta informativa y que (complementados con tres o cuatro impresos y la observación y reflexiones personales) conforman mi mapa de la realidad nacional.

Como botón de muestra va el programa Momento económico del pasado jueves 5 de enero. Una cátedra impecable de José María Calderón Rodríguez acerca de las aventuras del capitalismo. El programa no tiene un minuto de desperdicio y resulta una suerte de guía para armar el rompecabezas de la actualidad política y social nacional y latinoamericana (y nos permite entender -entre otras muchas cosas- la verdad sobre la supuesta guerra de Calderón contra el narco en un contexto histórico).

Pueden escucharlo en el sitio web de Radio UNAM, ya editado sin musiquita de Piazzolla en mi cuenta de SoundCloud o bien pueden descargarlo con todo y tags y portada desde mi cuenta de Minus (que está mas o minus).

Jóvenes en éxtasis; les recomiendo ampliamente que bajen poco a poco los programas y los escuchen con moderación, hay temas verdaderamente demoledores.

Y después díganme si soy “romántico, sectario, amargado, paranoico y conspiracionista” o simplemente un monero kosher.

Oldies but goodies

2012-01-07T00:58:00.000-06:00

Refrito de ilustraciones publicadas en la revista Contralínea (benemérito semanario informativo de malviajante actualidad política) en 2010, republicadas en el blog hermano de Caja Negra X y finalmente en este Buba blog.

Levantones 1

Levantones 2

Justicia mexicana

Austeridad republicana

Hedor electorero

Wallpaper Enero 2012

2012-01-04T19:47:00.002-06:00

Si te gustan los desfiguros, empieza bien el año decorando tu monitor con un wallpaper twittero. [ArtRage + Photoshop CS5.5]

De venta en Deviant Arf-arf!!!

Una caricia

2012-01-01T18:42:00.000-06:00

Dibujo elaborado en Art Rage y Photoshop CS5, micha y micha.

Mi manada

2012-01-01T16:49:00.001-06:00

3 ejercicios de speed paint con Photoshop CS5 y brochas customizadas (sólo uno o dos tipos de pincel por ilustración). Sin boceto ni retoque digital, pura brochita.

Sambuca

Avellana

Macondo

Sambuca

2011-12-30T19:40:00.005-06:00

1. La triste historia de la cándida Sambuca y sus dueños desalmados

En fechas recientes este animalito ha sido causa de mis desvelos. Hace poco más de un mes me di cuenta de que, a pocas casas del lugar donde vivimos, había un perro negro amarrado permanentemente a un árbol. En realidad lo había visto desde hacía meses atrás, pero pensé que lo amarraban sólo en el día y el resto del tiempo lo dejaban correr en el terreno relativamente amplio y apto para que jugaran los dos perros que viven ahí (a la otra -una perrita blanca- la tenía bien ubicada porque se odia a muerte con mi Avellana y cada que pasamos por ahí se ladran grueso).

No le di demasiada importancia al asunto del perro atado porque en el pueblo (dizque ciudad) donde vivimos tratan a los perros como perros y es común verlos amarrados o encerrados; pero un día que venía menos distraído de lo habitual me detuve a observarlo y descubrí que estaba en los puros huesos; totalmente desnutrido y deshidratado. Recordé que al principio llamó mi atención porque gimoteaba, pero al cabo del tiempo dejó de hacer ruido y se dedicaba a dormir, o mejor dicho, no tenía energías más que para estar hecho ovillo y así protegerse de las últimas lluvias del año y los frentes fríos que se apersonaron por aquellas fechas.

Pasaron los días y cada que podía echaba un ojo para confirmar mis sospechas: los perros vivían solos y sin ningún tipo de atención. Averigüé con los vecinos que la dueña de la casa había muerto y que los herederos iban de vez en cuando (cada semana o algo así) a echarle un ojo el terreno.

Entonces comencé a llevarles comida irregularmente y después a diario, porque ya era claro que el perro en comento estaba en las últimas. Además, la misión era complicada porque estaban lejos de la cerca de metal que protege el terreno y hay algunos árboles donde más de una vez se quedó atorada mi ayuda humanitaria. Era angustioso para el perro y para mi cuando los trozos de pollo -o lo que fuera- se quedaba entre las ramas altas o llegaba antes la perra blanca a darle gane y dos o tres tarascadas; entonces quedaba con hambre y -encima- con sus buenas dentelladas encima.

En fin, opté por dejar un recado a los dueños pidiéndoles que soltaran al perro para que pudiera alimentarlo mejor o que de plano me lo dieran en adopción. Al día siguiente ya no estaba recado y al otro día los perros habían desaparecido.

Todo este tiempo, por cierto, me la pasé muy estresado por las entregas pendientes y por el destino incierto de los perros. Los últimos días tuve insomnio recordando la mirada y el estado físico deplorable del perro negro; recriminándome por no haber actuado antes o por fallar el tino con la comida o por… en fin, castigándome por la suerte del negro can.

Esa miradita

2. Enter la Morena (sin albur)

A los pocos días de haber dejado el recado, los dueños se comunicaron para decirme que si quería hacerme cargo del animal fuera a recogerlo por la tarde. Aunque lo dudé un momento por cuestiones logísticas, accedí y a los dos o tres horas pasé a recoger al perro y de ahí nos fuimos -cual mascota y dueño- a la veterinaria.

Resulta que no era perro sino perra, no era negra sino de un color pardusco-atigrado, mezcla de mastín con cualquier otra cosa y resulta que se llamaba Morena o (agárrense) La Gorda, pero la verdad es que no entendía por ninguno de esos nombres.
En opinión del veterinario se encontraba bien (es decir, sus órganos vitales funcionaban correctamente) pero estaba muy débil y anímicamente decaída, temerosa y muy insegura.

Juro que es el perro más esquelético y temeroso que he visto en mi vida, y el de la mirada más doliente.

Fuimos a dar una vuelta por el pueblo (la gente nos veía muy mal, por cierto) y regresamos a la casa a encontrarnos con la triste realidad: dos hembras de la misma edad y tamaño van a competir por el dominio del territorio de manera instintiva. La Avellana se puso brava, la Morena reaccionó al reclamo y tuvimos un estresante conato de bronca; la única solución fue cuidar que ninguna de las perras estuviera en posición de atacar a la otra.

Más noches de malestar e insomnio para quien esto escribe.

Le cortaron mal la cola y quedó a medio camino entre rabito y cola completa

3. La triste historia de la cándida Sambuca y su dueño incompetente

Con mucho trabajo, disciplina, despliegues violentos de mi parte y horas robadas al trabajo -cuyas entregas retrasaba más y más-, conseguí que se toleraran las dos princesas plebeyas, además del Macondo, un mestizo de French Poodle que suele ser bastante alivianado en lo general.

Esos días me sentí aliviado y muy orgulloso de mi y de mis perros. A pesar de que estaba latente el pleito por el territorio, había conseguido desactivar cualquier chispazo que detonara algo mayor y que todos nos sintiéramos confortables. De hecho, se respiraba un ambiente tan relajado que me permití atender nuevamente la chamba y descuidar mis responsabilidades como líder -cachirul- de la manada.

Mirando a la perra recordé el Sambuca, una bebida digestiva de la familia del anís pero de color oscuro por efecto de los granos de café molido. Sorprendentemente a la Sambuca le gustó su nombre y así se le quedó, aunque la idea original era no encariñarme por ella, dado el precario equilibrio de la manada.

Hace dos días, cuando más confiado estaba por haber conseguido la paz familiar, estalló una bronca muy gruesa entre las dos perritas. La chispa salió de la nada y me tomó desprevenido. El dog-fight duró mucho tiempo y nos costó trabajo separarlas, además de que -como ninguna se rindió y la pelea resultó tan pareja- se quedaron picadas. Después hubo dos o tres reincidencias hostiles y ayer una nueva pelea -cuando yo estaba ausente y Nieves estaba sola- me obligó a tomar una decisión dolorosa.

Es la cuarta vez que esto sucede y todo parece indicar que seguirá sucediendo. Me siento muy frustrado e impotente por haber permitido (por inacción y descuido) que llegaran a este punto, aunque comentándolo con el veterinario me dijo que era casi inevitable que ocurriera. Igual me siento triste y muy, muy desanimado y apesadumbrado por haber retrocedido tanto.

En este momento la Sambuca está recluida en un huerto pequeño que hay al fondo de la casa en espera de que le encuentre un destino mejor al que le puedo dar.

Y yo empiezo a tener insomnio y sentimiento de culpa nuevamente.

4. Sambuca cosecha 2010

Mestiza de 1 año de edad -aprox.- Talla mediana-grande, desparasitada, vacunada contra la rabia, parvovirus etc. y en proceso de recuperación.

Con fecha de esterilización aún pendiente (en cuanto esté en capacidad de aguantar la anestesia). Muy noble, obediente y sumisa con los humanos. Convive perfectamente humanos y perros machos de cualquier edad y tamaño, pero puede llegar a tener problemas de dominación con hembras de sus características.

Muy hermosa para quien sepa apreciar la belleza canina mestiza (y más chula que se va a poner cuando acabe de rellenarle las lonjas). Puedo entregarla en el D.F. Y área conurbada o pueden recogerla en nuestra casa.

Si están interesados en adoptarla pueden comunicarse al correo monobarroco @ gmail.com; les aseguro que es un animal muy noble que va a enriquecer sus vidas con su nobleza mestiza; y creo que quien se haga cargo de ella puede ofrecerle un mejor destino que el que le ha tocado vivir hasta el momento.

Hermosa de tan fea

5. Posdata

Durante un par de semanas, mientras Sambuca se encontraba atada al árbol y yo iba de tanto en tanto a arrojarle comida, me preguntaba quién podría ser capaz de darle a un ser vivo un trato semejante. Tendría que ser gente desalmada, culera, ladina, monstruosa. Tendría que ser gente “moralmente” aberrante.

Para mi sorpresa -la verdad, ni tan “sorpresa”- se trataba de una familia terriblemente ignorante. Ordinariamente ignorante. Me sorprendió la falta de conciencia y lo vulgar (aquello "que es muy normal o que no tiene nada de original", según el diccionario) de su ser. Se trataba en todo caso de gente "culturalmente" aberrante.

Creo que ese es nuestro problema actual. La ignorancia puede ser infinitamente más lesciva que el más siniestro complot cupular. No es sólo el sistema de poder, no es sólo el aparato de manipulación de masas, no es sólo la voluntad inquebrantable de la plutocracia.
Es la ignorancia de la gente quien está pudriendo toda forma de convivencia civilizada en este espacio temporal mexicano; es la ignorancia lo que aceleró nuestra caída al precipicio.

Rescatemos de sus putas manos lo que valga la pena rescatar. Y si podemos empezar por los camaradas animales, qué mejor.

Esta foto fue toma da después de casi un mes de proceso de engorda. Imagine ud. el estado en el que la encontré

Buba stuff

2011-12-30T13:01:00.002-06:00

Un regalo para el día de los Santos Reyes que ya se aproxima.

Buba Ganesha, escultura de Eduardo Luna Curiel, en proceso

Una Buba orinando con técnica de Girl Scout, cortesía de Jesús martínez

Buba encapsulada con chonguito sui generis de la simpatiquísima Bruja Kosmika, a quien tuve el gusto de conocer en FESTO

Y finalmente un breve corto animado de Feer Ordoñez, acompañado de un texto que le da contexto y sirve de pretexto:

Domingo de sol, demasiada gente al salir del metro zócalo (la escena parecida a el inicio del Pote en amargas verdades que mire en un sensacional de chilangos hace ya un tiempo, nuevamente incluida el Pote en un bohemio sin fe), rodeo por atrás de la catedral, es mas rápido que pasar por el otro lado. La calle de donceles es a donde me dirijo para ir por mi cámaras fotográfica en reparación, que espero, ya la tengan. Paso por el Centro cultural España, miro hacia adentro, y veo carteles de comics. Al cruzar la puerta, me dan un boleto, entro. La emoción empieza a sentirse en mis ojos, al ver esos primeros trabajos que me encuentro mientras camino. Operaciones bolivar, cosas de Sandoval, Frik, Peláez y Betteo estan ahí. Llego al final del pasillo, y veo un lugar de José Quintero, el dinero de la cámara puede esperar, prefiero adquirir la nueva publicación del Pote. Quintero lo firma, y me habla sobre el blog planetabuba. Llegando a casa, tecleo el sitio, hay cosas que me he perdido hasta el momento de todo este gran trabajo, ya me pondré al corriente. Veo que hay animación.

Quiero compartir este trabajo que elabore, en una clase que curse el año pasado, espero y le guste.

Saludos, gracias por tu trabajo, por tu mente, por tus trazos.

Fernando Ordoñez

Puedes verlo desde su canal de YouTube o desde mi cuenta en Tumblr

Wallpaper diciembre 2011

2011-12-30T12:39:00.003-06:00

Para que luzca en tu pantalla durante las últimas horas de este año.

Descarga desde acá

Breve galería de Diciembre 2011

2011-12-30T12:30:00.001-06:00

Nuestra galería de ilustración decembrina resultará famélicamente escuálida, además de raquítica, escasa, mísera y breve.

El exceso de trabajo y estrés de los últimos meses me cobró factura durante la segunda mitad de noviembre y casi todo diciembre. En medio de un cansancio crónico a cuestas, entregas simultáneas incumplidas, retrasos sobre retrasos y chamba nueva que se fue sumando al trabajo aún pendiente, llegué gateando al fin de mi año laboral para enfrentarme al hecho inobjetable de que algunas ilustraciones (muchas más de las tolerables y quizás las mas importantes) quedaron épicamente jodidas.

Publico sólo lo indispensable y pospongo para la galería del año siguiente el trabajo que aún esta en curso y con el que espero regresar al nivel habitual.

Canceritos mentolados

Mitología chilanga decembrina (y -ahora sí- la final)

Pez viejo con su pez gato

El chamán que sacrifica guitarras Fender

El Pote en FESTO

2011-11-11T12:08:00.001-06:00

Hace un par de meses anuncié confidencialmente a amigos y lector@s que presentaría el volumen 2 de Buba durante los festivos días de FESTO. Por desgracia, en este momento aciago, así hago como que no dije nada y tengo que desdecirme y postergar por tiempo indefinido la salida de mi querido libro azul.
Resulta, público comprendedor, que me he encontrado con la kriptonita de todo proyecto independiente: el dinero. Los recursos financieros no han fluido como supuse ingenuamente y no me queda más remedio que seguir trabajando para materializar todos los proyectos que de momento sólo existen dentro del disco duro de mi iMac y de mi corazón (música de violines y redoble de tambora zacatecana).
Pero bueno, las cosas no han ido tan bien pero no han ido del todo mal. El fruto de estos dos meses de trabajo con Buba Chop es el primer libro recopilatorio de El Pote: un Bohemio ya sin fe; que rescata del desmemoriado olvido las historietas más significativas del simio de iztapalapa.
El libro aún está en imprenta, pero confío en tenerlo físicamente en unas horas más y poder presentarlo (sin bombo ni platillo) durante el sábado y domingo siguientes en el marco del tercer encuentro de edición gráfica FESTO COMIC (lo escribo así para que suene importante).
Queda mucho camino por recorrer, pero me siento particularmente satisfecho por los breves pasos que hemos dado hasta el momento y en particular por este libro que fue creado en tan sólo siete días, el mismo tiempo que le llevó a Dios padre crear el mundo aunque, lo digo sin falsa modestia y puestos a comparar, mi creación quedó mucho mejor.

PD Muchas gracias a Alma y May por todo el apoyo y muchas gracias a la gente que refrenda sus afectos hacia este autor fraudulento que, con todo y todo, sigue dibujando con el corazón bien puesto.

Amarga verdad (número 4)

2011-11-10T13:30:00.001-06:00

Wallpaper de El Pote, downloadeable en Deviant Fart

Wallpaper Noviembre de 2011

2011-11-08T20:39:00.000-06:00

El amo del reciclaje se complace en invitarles un wallpaper muy a tono con el día de muertos o con el sexenio calderonista (a escoger); con diseño de la Ceci Martínez.

La descarga desde el Deviant Fart, s'il vous plait.

2 retratos 2

2011-11-08T20:25:00.003-06:00

Uno para el número más reciente de Gatopardo y el otro, un inevitable Steve Jobs.

Un tal Diego Rabasa (?)

Un tal Esteban Chambas

Que hablen los muros...

2011-11-08T20:21:00.001-06:00

que alcen la voz...

No recuerdo dónde hallé esta imagen ni el nombre del autor de la foto o del graffitti, pero vaya un entusiasta agradecimiento por haberla hecho circular.

Dos abortos de ilustración comercial

2011-11-08T20:00:00.000-06:00

Revisando la chamba del mes pasado encontré este par de bocetos para portada de una revista empresarial. Ninguno de los dos funcionó pero ahora que los miro me parecen bastante decorosos, muy en la onda de esas ilustraciones genéricas con números e imágenes sugerentes y con el plus de haber sido elaboradas en chinga.

En fin, si supieran ustedes la cantidad de cosas que uno dibuja y que ni siquiera sirven para la carpeta.

Ilustraciones insólitas

2011-11-08T19:50:00.000-06:00

Ilustraciones para las Investigaciones insólitas de ¿Cómo ves?

Mitología Chilanga Noviembre 2011

2011-11-08T19:43:00.000-06:00

La penúltima colaboración para esta sección

El Edén con sobre cupo

Para los Dioses, el Olimpo: morada majestuosa colmada de seducción y embeleso. Para los mortales, los multifamiliares.

No hay mito fundacional que explique cabalmente a ese edén barroco que es el perímetro chilango. No hay razonamiento lógico -de hecho- para entender la compulsión por infestar de humanos cada rincón de la anatomía capitalina, con ese empecinamiento en el hacinamiento tan característico de quien no sabe crecer hacia arriba o hacia los lados, sino hacia adentro.

Que 9 millones de defeños cohabiten en un territorio a todas luces insuficiente no tiene nada de malo, lo malo es que demanden comida, escuelas, trabajo y vivienda de manera directamente proporcional.

Para esta titánica tarea la ingeniería chilanga ha ideado los conjuntos multifamiliares: monumentales cajas de zapato que -al modo de las matriuskas rusas- guardan ciudades dentro de ciudades con sus respectivos inquilinos viviendo codo con codo y neurosis con neurosis.

Estos muéganos arquitectónicos cumplen con dos funciones, por un lado colman la

vocación de los adictos a la urbe de multiplicar el tejido social hasta sus últimas consecuencias (anular el vacío es la consigna) y por el otro, sirven para que los arquitectos e ingenieros practiquen estrategias que después pueden ser aplicadas en un juego de Tetris.

Wallpaper Octubre 2011

2011-10-09T19:47:00.000-05:00

La descarga desde la página de DeviantArt.

Tzompantli gráfico - colectiva

2011-10-07T14:22:00.002-05:00

Exposición colectiva en la Galería Vértigo, a partir del jueves próximo inmediato siguiente más cercano (13 de octubre, para mayores señas).

La mala muerte

2011-10-02T18:21:00.000-05:00

Para un tzompantli en la galería vértigo. Pintura vinílica Comex sobre conglomerado.

Foto tomada in situ por Joss valo

Escan optimizado

4 escaneos crudos

¡Remen, remen, remen!

2011-10-02T01:23:00.001-05:00

Entrega extemporánea para la revista Coincidir.org, la imagen acompaña un texto (al que extirpo un fragmento) de la autoría de Luis Felipe León:

El culto que realizamos como tradición en el mes de Noviembre es un homenaje que sirve para restarle gravedad o severidad al acontecimiento de la muerte, al sentir más cercanos a los que ya no se encuentran físicamente con nosotros.
Buba está impregnada de esta perspectiva, su actitud de indiferencia hacia la muerte es más una postura de ironía poética y humor sagaz que de insensibilidad y descortesía. Su carácter es igualmente contradictorio, al declarar que su tristeza le produce una infinita alegría, adquiere un aspecto bohemio, una personalidad al mismo tiempo melancólica y optimista.
De esta manera, el personaje creado se convierte en una persona con naturaleza y vida propia, en palabras del propio Quintero, poseedora de un alcance cosmopolita y una naturaleza atemporal debido a la ubicuidad de los temas tratados, pero con una identidad inherente al pueblo del cual proviene.

One Hundred

2011-10-02T01:14:00.001-05:00

Ilustración para el número 100 de la revista Uncle Jam, comandada por Phil Yeh

Triste, obscuro vals

2011-10-02T01:08:00.003-05:00

Fragmento del texto que acompaña la historieta Triste, obscuro vals del Buba volumen 2

Eran los últimos días de 2006 y yo (uno más de los sobrevivientes de aquél año rabioso) hacía el irreparable recuento de los daños.
Había llegado salvo -pero no tan sano- al fin de la pesadilla. Durante ese fin de ciclo se agudizó un permanente malestar del alma, como si la angustia y la furia contenidas en ese año fatal decidieran reclamar el territorio que la civilidad les había arrebatado.
Por si esto fuera poco, la idea obsesiva de la muerte me hacía compañía hasta la madrugada en que microbuses insolentes daban los buenos días (según ellos) con el run-run de sus motores inaugurando el caos de Diagonal de San Antonio.

Sólo el sueño podía librarme de aquella angustia fúnebre; solo el cansancio en los párpados y el corazón podía quitarme de encima aquella plasta negra y dolorosa que era la consciencia de la muerte.
Así -cuando el cielo comenzaba a clarear- yo adoptaba una ridícula posición de feto obeso para protegerme de la tristeza que se me antojaba abismal.

No quería rock, ni trova, ni metal ni speed ni tecno. Sólo quería el arrullo maternal de este triste, obscuro vals.

Mitología Chilanga Octubre 2011

2011-10-02T01:01:00.003-05:00

La ilustración más reciente (y la ~~última~~ antepenúltima de la errática sección) para Chilango.

Mitología Chilanga Septiembre 2011

2011-10-02T00:59:00.003-05:00

Va sin el texto, que estuvo de güeva.

Retratos Septiembre 2011

2011-10-02T00:48:00.001-05:00

Para Gatopardo y Expansión

Septiembre rojo

2011-09-12T13:13:00.001-05:00

Un wallpaper para la segunda mitad de este mes patriotero, con diseño de Ceci Pando.

Descarga el folder con 6 resoluciones aquí mero.

Buba Chop en la Expo TNT

2011-08-17T16:02:00.001-05:00

Hago del conocimiento de mis finos y dispendiosos lectores, que las playeras que han ocupado las cinco entradas anteriores de este blog pro-capitalista estarán a la venta los días 18, 19, 20 y 21 de agosto en la Expo Manga TNT.

El costo es de $200.00 (pesos mexicanos, para que no se vayan con la finta mis lectores rusos, escandinavos y alemanes).

De momento sólo se venderán en la feria mencionada, y sólo si hubieren remanentes podríamos hacer envíos por correo o distribución a través de tiendas.

Las información pormenorizada pueden obtenerla en la cuenta de Facebook de Buba Chop. Yo estaré de cuerpo presente el sábado 20 en el stand de Buba Chop + Caja Negra X, por si alguien tiene algún libro huérfano de firma.

Me reconocerán porque voy a hacer cosplay vistiendo mi botarga de grasa de José Quintero.

No quiero, no debo y no puedo abundar más sobre algo que no sea la venta en sí, pero considero pertinente aclarar que las utilidades generadas por Buba Chop -si es que las hubiere- serán canalizadas a la impresión de mis dos libros siguientes.

Desde hace tiempo tomé la decisión de no publicar nuevamente bajo otro sello editorial que no sea el mío, así que lo único que hace falta para volver al registro del papel impreso son unos cuantos miles de pesos.
En esas andamos.

PD El slogan de la tienda: porque el capitalismo salvaje también tiene su underground es una burla a un pinche blogsito que anda dando tumbos por ahí.

Ustedes disculparán el fokin diseño, pero mi diseñadora de cabecera anda fuera del hogar

Playeras from hell 5 - Te amaré

2011-08-16T16:36:00.001-05:00

Este es el quinto y último diseño del primer tiraje de playeras de Buba Chop, que estarán a la venta en la expo TNT.
El precio aún lo desconozco pero en cuanto tenga la información la publicaré en este rincón blogero.

Te amaré o Calavera birrionda

Playeras from hell 4 - Classic

2011-08-15T10:35:00.002-05:00

Este es un diseño para la nostalgia. Conmemorativo del Volumen 1 no sólo porque utiliza la viñeta de la portada del mentado libro, sino porque ha sido durante años el diseño "oficial" impreso en playeras, tazas, botones, posters y demás productos de Buba en los que he ido perdiendo mi sucio dinero.

Todo un clásico, como quien dice.

Playeras from hell 3 - Nuestra señora de Buba Cómix

2011-08-14T00:53:00.002-05:00

Este es el tercer diseño y uno de mis favoritos.

La alegoría de la Buba Guadalupana surgió hace mucho tiempo y quedó registrada -casi estoy seguro- en la primera edición del Volumen 1. Retomé la imagen por el comentario de un cibernauta que sugirió un crossover entre Buba y una estilización muy exitosa de la virgen morena que circula por medio México y que trae la leyenda "virgencita plis", todo un éxito comercial y una de las aberraciones estéticas y culturales más escandalosas del presente milenio.

Esta es mi contribución para que la balanza de la belleza universal se incline nuevamente hacia el lado correcto.

Playeras from hell 2 - Wings

2011-08-13T13:58:00.001-05:00

Este es el segundo diseño, un poco rebuznante con respecto al anterior pero ya qué. Los costos los tendré listos hasta el miércoles siguiente, una vez que el personal de Buba Chop reciba las mercancía, haga el inventario y le ponga un moño fucsia a cada playera.

En primera instancia las playeras se venderán en la feria de cómic TNT, después de eso supongo que podremos distribuir en algunas tiendas y enviar pedidos.

Sinceramente yo no estoy al tanto de la parte operativa, como ya es ampliamente sabido soy bastante pendejo para hacer negocios, así que en su momento les daré el correo electrónico de quien está a cargo de vender y cobrar.

Until then... (que quiere decir "hasta entonces...")

Playeras from hell 1 - Buvíscera cardiaca

2011-08-12T04:05:00.001-05:00

Este es el primer diseño de una serie de cinco. Aún no tengo las camisas impresas así que el producto final podría variar con respecto a la ilustración, pero en cuanto me lleguen los textiles serigrafiados voy a subir la foto para que se aprecie a cabalidad.

Vayan preparando sus euros.

Open season 1, 2 y 3

2011-08-11T22:40:00.002-05:00

Registro en video de la elaboración de un sketch o dibujo rapidín, con musiquita y toda la cosa.

Prototipo diseño para playeras #1

2011-08-11T03:04:00.002-05:00

Versión vectorizada que sumo (sin albur) a mi suite de Carontes, en 4 tintas mal aprovechadas.

Versión final y versión alterna

Así luce el Caronte

El Minotauro en su laberinto

2011-08-10T20:27:00.001-05:00

Hasta el momento, esta es la única ilustración realizada en iPad a la que no le he metido edición de ningún tipo. Pocas veces me oirán decir (y menos escribir) esto: ¡se me llena de orgullo la diestra mano!

Técnica: Sketch Club sobre iPad.

Sketches from hell IV

2011-08-05T18:20:00.000-05:00

Algunos ejercicios en un iPad ajeno del que ya casi consigo apropiarme por la figura legal del amasiato.

En esta ocasión les metí mucha mano en Photoshop -para qué les voy a mentir-; pero como recién he comentado en otro post: salvo el plagio, todo se vale.

Artefacto

Bullet Proof

Caracol Papilogustativo

Jumping Buba

The Bad Finger

Si nos dejan...

2011-08-05T18:16:00.000-05:00

Ilustraciones para un cartel que -según cuentan los habitantes de la Ciudad de México- puede verse y admirarse en espectaculares colocados por aquí y por allá, promocionando una obra de teatro o un musical.

La idea de los diseñadores encargados del proyecto (el dúo dinámico de Zovek estudio) era que estuviera en el mood de los carteles de Cine mexicano de los años 50’s.

El Cartel sin diseño

"Boceto" (¡cómo ha cambiado el concepto de boceto!)

Screenshots from hell

2011-08-05T18:11:00.006-05:00

Los lectores habituales de este templo del conocimiento y la cultura visual, habrán notado que en fechas recientes me ha dado por publicar las capturas de pantalla que apantallan con los avances del proceso de trabajo del fino arte de la ilustración digital (chequen nomás la redacción y sepan lo que es el barroco tardío en la era digital).

Habrán notado también que al lado de los archivos de dibujo aparecen dos o más fotografías digitales; pues bien, esas son las famosas “referencias” de las que tanto hablan los dibujantes y otros seres de baja estofa.

En lo particular soy afecto a las librerías de imágenes y todo tipo de referencias que ayuden a enriquecer nuestro conocimiento visual de las cosas. Cuantimás si nuestro objetivo es representar con cierta fidelidad o abuso de detalle nuestro entorno.

Nuestras propias referencias “internas” (es decir, las imágenes guardadas en nuestra memoria) suelen ser muy limitadas -las más de las veces: pobres- y sólo funcionan para cierto tipo de ilustración.

Un dibujante que se pretenda capaz de resolver todo tipo de trabajo (como me pretendo yo) necesita echar mano de estos recursos y de cuanto animal se presente en su camino. En este sentido soy totalmente heterodoxo y creo que, salvo el plagio, todo se vale.

Quisiera abundar mucho más sobre el tema pero el tiempo apremia y me tengo que meter a bañar, así que bastará por el momento con que les recomiende tres sitios de almacenamiento de imágenes -además del omnipresente Google-images- a los que recurro con frecuencia.

El primero (mi favorito) es Stock.XCHNG; Gratuito, muy extenso e inteligentemente ordenado. El segundo es un sitio comercial muy popular entre la gente de editorial: Getty Images, tan bien organizado y fácil de navegar como el anterior, con la ventaja de tener fotos más profesionales y pensadas -justamente- para la industria editorial e internet. Y el tercero es Fotolia, un sitio comercial que recién conocí y en el que he estado urgando en las últimas dos semanas. Es de paga pero el buen Rodrigo García tuvo a bien invitarme un cupón de prueba, mismo que he estado utilizando para provecho de mi librería visual.

Pensaba tratar este tema en un video tutorial (junto con otros que se han ido apilando sobre mi conciencia); pero ya ven, no ha habido modo. Espero tener algún día el tiempo libre necesario para ejecutármelos de una buena vez.

Mientras tanto…

Un boceto jalapeño

2011-08-05T17:54:00.003-05:00

Si no mal recuerdo, dibujado en un bar de Jalapa para Samantha. Quien me lo devolvió escaneado.

PD En el último taller de ilustración que he dado desde hace varios años, si no mal recuerdo.

PD UPDATE Un par de versiones en bitmap procesadas con Photoshop la primera e HyperDither (sólo para mac) la segunda.

El resultado de la segunda está cabrón, uno juraría que se trata de un archivo en Gray Scale.

Convertida a Bitmap en PS CS5

¡The Winner! procesada en HyperDither

Curiosidades para gente curiosa (adendum)

2011-08-05T17:47:00.003-05:00

El día de ante ayer recibí en mi nicho particular de mi odiado Facebook las imágenes de una Buba modelada en espuma floral (en tratándose de Buba hasta los nombres de lo materiales son poéticos ¡chingao!)

El autor es el Señor Ciruelo, a quien agradezco desde este agradecido espacio por compartir sus buenos talentos.

Dios bendiga a la espuma floral.

Curiosidades para gente curiosa

2011-08-05T17:42:00.006-05:00

Por alguna razón que escapa a mi humano entendimiento, a lo largo de los años Buba se ha hecho merecedora de numerosas y emotivas citas, homenajitos, reinterpretaciones y demás muestras de afecto del público conocedor; cosa que no deja de sorprenderme e inyectarme el ánimo necesario (¿el ánimo se inyecta? ¿en cuál nalga?) para intentar regresar al mundo de los vivos a la niña de la triste figura; cuya presencia ya se echa de menos por los rincones de nuestra adulterada y abúlica cultura popular.

Va una muestra de esos souvenirs de la viscera cardiaca y la creatividad que incluyen un par de animaciones de Rodrigo Garnica, un tatuaje harto gandallón en el antebrazo de Gerardo Med y una versión del Dios pulpo en el bíceps hipermamado del Sr. Leche.

PD Si he equivocado el nombre o sudónimo de alguno de los generosos contribuyentes de este post, ustedes sabrán perdonar.

Karla Priego

Normandus Vang

¿René? y texto de un tal Arthur Rimbaud

Pornosatán 69

Uriel Pérez

Gerardo Med

ADENDUM: Un Dios pulpo adornando el bíceps del Sr. Leche

Mitología chilanga agosto 2011

2011-08-05T17:33:00.000-05:00

Bajo el signo de Tláloc

Año tras año, la temporada de lluvias en nuestra urbe alcanza dimensiones míticas. La fina estampa cotidiana de la Ciudad de México (caos vehicular, hacinamiento, polución, ambulantaje y payasitos de crucero) se transforma radicalmente para lucir exactamente igual... pero inundada.

Con las copiosas tormentas entran a escena los cortocircuitos, las fallas en el suministro de luz, árboles caídos, anegaciones y múltiples encharcamientos. Esta acumulación hídrica favorece la proliferación de peces fecales (Del Lat excrementum piscis), sirenas, tritones y otros seres fabulosos producidos por la imaginería popular o bien por alguna mutación genética.

Ante el húmedo escenario hay quien acusa a las autoridades de fomentar la urbanización sobre suelos de conservación ecológica y recarga acuífera. hay quien responsabiliza al calentamiento global (aprovechando que este no tiene manera de defenderse) por generar periodos largos de sequía y breves pero intensos lapsos de eyaculación pluvial.

Y hay aún quienes interpretan más bien un acto de regresión (esa vuelta a estadios infantiles a causa de tensiones y conflictos no resueltos), en la psique de la Ciudad de México, quien nos recuerda con estos encharcamientos de 600 metros de largo y medio metro de profundidad, que cuando era chiquita solía ser un gran lago.

Rojo Pez

2011-07-30T17:09:00.005-05:00

Dos amagos de color sobre una ilustración a tinta publicada en el libro Flor de Adrenalina y finalmente... (¡adivinaron!) la versión final.

El primer intento me pareció un acercamiento demasiado burocrático que no aportaba gran cosa al trazo. La segunda intentaba ser un poco más sombría y enfatizar más la atmósfera; pero igual quedé insatisfecho, así que la dejé reposar un muy buen rato hasta que extravié el archivo en PSD.

La tercer versión, por tanto, la re-elaboré a partir del screenshot a 72 pixeles y aproveché el viaje alucinógeno para modificar el enfoque inicial. En lugar de trabajar a base de texturas y foto sin alterar la linea aproveché para interpretar mi propio trazo, retomando la fuerza y plasticidad de la tinta china y traduciéndola al color (no sólo cubriéndola).

El resultado ya me parece más decente, el cuadro general tiene más dramatismo y la versión colorida del Pezqueleto por fin hace justicia al punch en el trazo.

Software utilizado: Base en ArtRage Studio Pro, detalles en SketchBook Pro y acabados y edición en Photoshop CS5.

Demasiado simple

Un poco mejor, pero aún sin el poder de Greyskull

Esta versión sí me gusta, matarile-rile-rón

Caronte Suite #5

2011-07-27T03:14:00.001-05:00

Ilustración manufacturada en relativa chinga (?) mientras daba el visto bueno al ArtRage Studio Pro 3.0.8 (aunque -si mis ojos no me engañan- ya salió la versión 3.5.1); retocada en SketchBook Pro 2011 y editada finalmente en Photoshop CS5.

Luego de haber pintado sin el acelere ni el prejuicio habituales en quien esto escribe, creo que debo corregir la mala o aventurada opinión que tenía de este par de aplicaciones.

Seré breve.

ArtRage: El mejor programa en cuanto a manejo de texturas (cremosas, plásticas, fluidas), sabrosísimo para pintar y sentir el pincel digital. Muy limitado en cuanto a edición, de manera que hay que asumirlo como una aplicación para pintores más que para ilustradores.

SketchBook Pro 2011: Ideal para ilustraciones a mano alzada, mas cercana a la lógica del dibujante innato o hard core y menos en la lógica del path, el degradado y demás técnicas chapuceras de la ilustración digital ordinaria.

La suite de brochas y pinceles de la última versión y su gama de configuración lo hace furiosamente disfrutable para el dibujante garañón. Limitado para la edición de imágenes.

Photoshop CS5: Sigue siendo el rey del barrio, aunque es superado en cuanto a texturas por el ArtRage y equiparado por los pinceles del SketchBook, y carece -a diferencia de aquellos- de la extraña y absorbente sensación de estar pintando de a devis presley.

PD ¿alguien sabe cómo puedo sablear a estas compañías por la publicidad gratuita en este exitoso y panorámico blog?

Caronte: avance a color

2011-07-16T02:30:00.000-05:00

Tercera versión, tercera.

Caronte suite No. 1 y 2

2011-07-13T01:39:00.001-05:00

Desde hace algunas semanas he estado utilizando la figura de Caronte como icono recurrente, a saber porqué (aunque Dios nuestro señor sabe porqué hago las cosas), así que recién he decidido formalizar la suite del barquero fúnebre.

He aquí los dos primeros ejemplos, que son -de hecho- el mismo trazo con distinto tratamiento.

Ambos dos anteceden a los dibujos publicados en este mismo espacio.

Tinta china y pincel sobre opalina

Tinta china y estilógrafo sobre Sketch Book

Sketches form hell III

2011-07-05T00:15:00.000-05:00

Elaboradas de a dedito y con lápiz digital sobre el iPad (SketchBook Pro y Brushes) y retocadas en SketchBookPro 2011.

Autorretrete #1

2011-07-04T22:25:00.000-05:00

La belleza mestiza en su máxima expresión

Mitología Chilanga Julio 2011

2011-07-01T18:43:00.000-05:00

El Can Severo

La geografía del infierno consta de tres ominosos elementos; El asqueroso río Asqueronte, pútrido afluente del inframundo en el que todo se hunde. Cabronte, el encargado de llevar a los chilangos difuntos -o al menos a aquellos con abono de transporte- de un extremo a otro del río en su chalupa fúnebre, y finalmente el Can Severo: un perro colosal con tres cabezas y una serpiente por cola; que vigila con celo singular las puertas del infierno.

Cada cierto tiempo, las cabezas de este animal tripartita debaten a dentellada limpia por la titularidad del puesto de perro guardián. La testa del centro, la más corrupta y experimentada de las tres, es adicta al estupefaciente del dinero público y le busca como si se tratase de un perro de aduana. Es la mascota preferida -por cierto- del duopolio televisivo.

La testuz de la derecha es la mas sanguinaria y mendaz, aunque sufre del descrédito de haber desatado a la jauría de la narco violencia. y la tercera cabeza corresponde a un chucho faldero y aliancista, que se contenta con roer los huesos sobrantes.

Para decidir cuál de los tres canes habrá de administrar formalmente el negocio del infierno, la mitología chilanga ha echado mano de un mito mayor: el de la democracia, que consiste en que sean los ciudadanos quienes decidan libremente cuál de estas bestias habrá de morderlos durante los próximos años.

6000 corderos

2011-07-01T18:41:00.002-05:00

Para la revista Gente, con base en la delirante declaración del delirante Ernesto Cordero.

Afortunadamente, los detentarios del quinto poder (es decir, de Twitter) le acomodaron tremenda trendingtopiquiza al mediocre funcionario con esa microagudeza propia de la microcrítica caracteríztica del microblogging.

UPDATE Pregunta el camarada José Daniel:

Qué filtro usas para que se vea como con achurado o de grabado el personaje? nunca he sabido, aunque no es que haga muchos billetes ficticios yo...

Es un filtro de paga de la compañía Flaming Pear, se llama India Ink y hace algunos efectos curiosones, aunque la verdad el único que me ha funcionado es el de Weaves. A los otros no les encuentro ninguna utilidad.
Te muestro rápidamente el proceso y hago notar que la mejor forma de aplicar el filtro es (según yo) en dos layers, uno con la ilustración en sí y -encima- el layer con el filtro aplicado sobre la misma ilustración con una opacidad del 70% más o menos. Esto suaviza el efecto mecánico del filtro y le da un poco más de volumen y textura al dibujo.

Diseño y ornamentos importados desde Illustrator

Ilustración del personaje y los elementos

Filtro aplicado sobre el layer del personaje

Ventana de diálogo y ajustes del filtro

Y el filtro tal cual queda aplicado

¿Cómo ves? Julio 2011

2011-07-01T18:39:00.001-05:00

Este mes estuvieron medias flojonas las ilustraciones para la revista de la UNAM. Ni hablar.

Buba y Caronte

2011-06-30T18:48:00.001-05:00

Pues nada, que ayer descargué la versión de prueba del SketchBook Pro 2011 y desde los primeros trazos hube de cambiar la mala opinión que tenía de las versiones anteriores.

A diferencia del Photoshop (que es el todo en uno), esta aplicación está diseñada exclusivamente para dibujantes. Es harto intuitiva, módica en sus requerimientos y con un flujo de trabajo muy suave.

Las herramientas de dibujo pueden personalizarse y con muy pocos ajustes en la interface se puede comenzar a dibujar con toda comodidad.

Si fuera vino, creo que el Sketchbook 2011 sería un vinito chileno.

Esta ilustración fue elaborada con sólo dos brochas y dos layers (boceto y color); los ajustes finales -ajustes de luz y detalles menores- fueron hechos en Photoshop CS 5.5

Interface del Sketchbook

Chapitas y rimel en Photoshop CS 5.5

Homenaje y auto homenaje

2011-06-10T03:31:00.000-05:00

Andando por los andurriales del Facebook me encontré con una figura de cartón a medio elaborar de los 3 compadres crudos (quienes, pese su condición post etílica, esculpen bastante bien).

Lo curioso es que el alebrije en cuestión está inspirado en El Perro Agradecido aparecido en algún cartón de la Buba.

Como necesitaba dibujar un perro celador del Hades para la Mitología Chilanga del mes de julio, me vino bien la referencia de estos compas crudos, así que decidí utilizar el mismo modelo para mi chamba.

Esta es una versión preliminar del mitológico can. Dejo para el mes siguiente la versión final.

PD Cuando uno comienza con los auto-homenajes la cosa está muuuuuy grave.

Abrazo

Versión un tanto acartonada

El Can Cerbero 2011

El Perro Agradecido original

Hablando con el Diablo

2011-06-10T03:23:00.003-05:00

A preguntas puntuales, respuestas impuntuales.

El camarada Diablos (visitante frecuente de este semiclandestino blog) me formuló hace algunos ayeres una tanda de preguntas que, aunque en un primer momento consideré un tanto obvias, en un segundo momento reconsideré harto interesantes y merecedoras de una reflexión que hago pública, con la sana intención de que resulte de alguna utilidad para los pocos pero semiclandestinos visitantes de este espacio gráfico-visceral.

Saludos, Quintero.
Mis preguntas son:
1. ¿Un buen técnico conocedor de un programa para ilustración (pero poco hábil para dibujar manualmente) es capaz de realizar trabajos maestros y netos como los tuyos?

1. La cuestión es que el dibujo, tal como lo entendíamos en la era pre-digital (es decir, hace apenas 2 o 3 lustros) se encuentra en un incesante proceso de transformación. Para comprenderlo en la hora presente es preciso un cambio de paradigma(s); como el hecho de que -para dibujar- ya no es necesario pulsar un lápiz, un pincel o una plumilla, sino una suerte de ladrillo aerodinámico al que llamamos “mouse”, o bien un lápiz digital que es virtualmente lápiz, cursor, plumilla o pincel, y es a la vez pincel para acuarela, óleo, gouache, acrílico, pastel, pluma fuente, plumón que “plumilla vectorial”, y tiene lo mismo un grosor del punto 000 que el de una brocha capaz de cubrir un lienzo tabloide con 4 o 5 vigorosos trazos.

La ilustración que adorna este post, por ejemplo, fue elaborada en caliente (esto es: sin boceto ni idea previos) con lacito de rodeo, generando paths a mano alzada y rellenando las zonas con cubetazos de color.

Si hubiera enunciado lo anterior hace 20 años habría resultado una frase delirante, y sin embargo hoy día es jerga cotidiana para un usuario básico de Photoshop.

Pero ni la tecnología ni la técnica son -en sí- el dibujo. El dibujo es algo más, algo que resulta de la suma de las anteriores mas la inteligencia y sensibilidad del creador (preciso, por si las moscas: que no hablo de El Creador, sino del creador).

El dibujo eres tu, o es una extensión de ti mismo. La técnica es el ejercicio que te permite comunicar (visualizar) tu mundo interior y la tecnología (de la hora histórica que sea) es la herramienta.

Tan sencillo como eso.

2. ¿El ilustrador actual puede basar su preparación profesional en el manejo de recursos digitales, actualizándose cada vez con los refinados programas de ilustración (olvidando en el librero los materiales reales)?

2. Los puristas del dibujo aún insisten en que utilizar los recursos que ofrece la computadora en comunión con algún tipo de software no es propiamente dibujar; y sin embargo las herramientas con las que -según ellos- un dibujante hecho y derecho debe mostrar su virilidad, también son tecnología.
El metal moldeado de la plumilla, las cerdas del pincel, la tela del lienzo y los pigmentos tóxicos de la acuarela también son artilugios o productos tecnológicos… pero de otra era.

Así pues ¿Dibujar con tecnologías de la era agraria o industrial sí es dibujar y trabajar con las de la era digital no lo es?… algo no me cuadra.

Pero esto ya lo ha planteado (o cantado) Jorge Drexler de manera mucho mas grácil y emotiva de lo que puede hacerlo este fugitivo del lumpenaje:

Es cierto que no hay arte sin emoción, y que no hay precisión sin artesanía, como tampoco hay guitarra sin tecnología, o tecnología del nylon para las primas, tecnología del metal para el clavijero, la prensa, la gubia y el barniz, las herramientas del carpintero.
(…)
La máquina la hace el hombre y es lo que el hombre hace con ella.

La disyuntiva de cuáles herramientas usar es equívoca pero no excluyente. Todo se vale con tal de comunicar -de manera eficaz y eficiente- lo que es menester comunicar.

Aquél creador que no es mas que una caja de resonancia de la cultura hegemónica y del lugar común, lo será de igual manera dibujando en los programas digitales más sofisticados que abriendo la boca para hablar de política; y aquél que tiene algo relevante qué decir para sus semejantes y para sí mismo… bueno, ya hemos visto su histórico quehacer en las cuevas de Altamira.

3. ¿Queda el mismo sabor de satisfacción la conclusión de un trabajo digital comparado con un trabajo artesanal?

3. Yo no te podría hablar sobre la satisfacción, pero te hablo con total convicción de la insatisfacción que deja el no haber conseguido una obra perdurable, relevante, trascendente.

La conciencia de la imperfección debe ser un sano (y masoquista) ejercicio cotidiano.

O como diría Benedetti en la garganta de Adriana Varela o de Miguel Ángel Solá: “no te salves ahora, ni nuca, no te salves”.

4. Por mi parte, yo que llegué a ver la forma en que desarrollabas tu trabajo artesanal, estoy convencido que ni tú mismo (siendo artista picudo) puedes superarte a ti mismo mediante recursos digitales.
¡Cámara!

4. Pues ese es el reto, justamente. Treparme a un tren en el que estamos históricamente obligados a viajar y hacerlo -mínimamente- con decoro. Transformar la actividad de un entorno computarizado en algo orgánico es una tarea en lo que llevo trabajando ya un buen rato.
Y superarnos a nosotros mismos es la máxima del profeta: “El hombre es algo que debe ser superado”

En fin, un abrazo y espero que este rollo sea de alguna utilidad.

Técnica: Photoshop sobre Photoshop [2011]

Mitología Chilanga Junio 2011

2011-06-03T20:03:00.001-05:00

Titanomaquia

La Batalla de los Titanes es -según la épica chilanga- la encarnizada batalla por la hegemonía económica del cosmos informativo o chatarrósfera. Sus protagonistas son los Titanes (las deidades de la telefonía) contra los Olímpicos (los dioses de la pantalla chica, la telefonía celular y el internet). Ambos bandos luchan gallardamente enarbolando la bandera del antimonopolio aplicado a los contrarios y defienden de manera titánicamente abyecta el monopolio propio.

El universo infinito no es lo suficientemente amplio para albergar a estas colosales entidades que -entre su arsenal de armas de destrucción masiva- cuentan con políticos, jueces, consejeros del IFE, cámaras industriales, telebancadas de telediputados, locutores, merolicos en horario triple A e incluso con candidatos presidenciales capilarmente imbatibles.

Gane quien gane, pierde la nación chilanga.

A esta lucha por la supremacía del universo se le conoce también como Titanomaquia. A sus daños colaterales -es decir, al conjunto de televidentes e internautas pasivos que enriquecen a estas majestuosas sanguijuelas- se le conoce como Titinomaquia, en alusión directa al memorable muñeco de ventrílocuo de las décadas 60 y 70, por su lamentable papel de peones en este tan violento como redituable ajedrez de la barbarie capitalista.

Titinos somos y bajo la titanomaquia estamos.

Galería retratos Junio 2011

2011-06-03T20:00:00.000-05:00

Destaco particularmente el de Fernández Noroña, a quien le debía uno bueno después de aquél desliz obligado.

+ Sketches from hell

2011-05-21T21:32:00.000-05:00

El día de hoy amanecí desempleado y sin dinero, así que hice algunos sketches para ahogar mis penas.
Esta vez, los dibujos digitales -en el doble sentido del término- fueron elaborados en la versión para el iPad del SketchBook Pro. Es sorprendentemente disfrutable pintar sobre la tableta, me recae.

El Pescau

~~Dora~~ Buba la exploradora

Horny Death

Los talleres de la Caja Negra X

2011-05-13T21:21:00.000-05:00

Miguel Galindo y León Barrojos imparten un taller de dibujo en las instalaciones de la Caja Negra X -de tan ingratos y gratos recuerdos-.

Los dos colegas son notables en su quehacer dibujístico y vindican -al igual que un servidor- la necesidad de comunicar a las nuevas generaciones los rudimentos de la representación gráfica con mística barriobajera, ansina que si les gusta dibujar y pensar al mismo tiempo (¿será eso posible?), pidan informes y cáiganle al aula de la Del Valle -de tan ingratos y gratos recuerdos... ¡ooooh qué la chingada!-

Buenos días, espantapájaros

2011-05-13T21:17:00.000-05:00

Juan Lennon McCartney (Lennon por parte de padre y McCartney por parte de Madre, supongo), se está discutiendo con una chingonérrima versión a lápiz de color del último cartón a color análogo de Buba: Buenos días.

Debo decir que la técnica que eligió el buen Lennon -prismacolor sobre fabriano- triplica en complejidad el uso de la acuarela y triplica además el tiempo de elaboración, lo que triplica el mérito de la labor del afanoso colega.

Estoy seguro que aquél dibujante que -recién entrado en los treinta- dibujó el cartón de marras en la mesa de dibujo del Taller del Perro, se sentiría halagado por semejante homenaje.

Yo me siento halagado y brindo -por cierto- a la salud del copista.

Bocetos Mitología Chilanga junio 2011 (¿en mayo?)

2011-05-13T21:13:00.000-05:00

Sí señor. Adelanto imágenes del proceso de dibujo de mi colaboración mensual para la revista Chilango y dejo en animación suspendida la versión con el render final.

El presente ejercicio consta de pre-boceto, boceto y post-boceto (¡¿what?!). Los apuntes fueron elaborados en un par de programas menores (TabletDraw y SketchBook) y el boceto -a la postre, la versión final- en Photoshop.

Les comento que, a pesar de las críticas con las que han querido lapidar al programa emblemático de Adobe, queda clarísimo que ninguno se acerca -siquiera remotamente- al poderío de la aplicación estándar de retoque y creación digital.

Lo digo porque, después de haber utilizado -además del citado mediocre TabletDraw- el SketchBook, el Art Rage, el Painter y el Manga Studio, quedé convencido de que ninguno ofrece competencia real -es decir, en un entorno profesional- a las posibilidades que ofrece el chingado Photoshop, en particular la versión 12.0.4 (la que viene en el CS5). En esta versión le fue incorporada la lógica o el feeling de dibujante y enriqueció sus brochas de rigor con una serie de pinceles especiales para dibujo a mano alzada que aguantan un piano.

En resumen: el programa es imbatible. Una librería de prodigios cuya grandeza es proporcional al manejo técnico del usuario. Si eres dibujante, ilustrador o cazador de estilos de moda -es decir, ilustrador mexicano-, no dudes en optar por el jefe de jefes (¡chale! hasta parece que me pagan por hablar bien del monopolio de Adobe).

Preboceto en TabletDraw

Preboceto en SketchBook

Boceto en PS (este es el que presenté al director de arte de la revista)

Algunos elementos de 3D del SketchUp importados a PS

Redibujando las figuras con lacito de rodeo (¡Yiiijaaaa!)

Afinando las figuras y ajustando luces

Entonando los elementos y preparando el render final. (Continuará el próximo mes... )

Desandarte, boceto sonoro [UPDATED]

2011-05-13T20:58:00.000-05:00

Durante enero, febrero y/o marzo de este año (i don’t remember at all), tres de los ex-integrantes de la ex-banda de nuestra ex-juventud, unimos nuestras vanas ilusiones para tratar de revivir el proyecto musical que albergó nuestros afanes veinteañeros.

Pero, a pesar del arduo trabajo que invertimos en regresar al mundo de los vivos a aquél cuarteto de disonante memoria, la Garra de Mono -que así se llamó la agrupación de los artesanos del ruido- parece preferir la dulce intimidad de la inexistencia antes que los reflectores de los grandes escenarios o las húmedas pantaletas de la fama fatal.

Este es uno de lo bocetos que propuse al personal para la nueva fase de la banda -que consiste en ensayos a distancia, cada gato viendo dos gatos y tocando en solitario frente a su computadora-. Lamentablemente, el trabajo y aquellas actividades del orden de lo ordinario nos han obligado a parar en seco los ensayos y los arreglos virtuales, muy probablemente hasta que se solucione la crisis financiera mundial y podamos gozar nuevamente de algunas semanas de ocio creativo.

En vía de mientras les comparto este boceto a base de guitarra y vozarrón. Lástima que nunca lo pude escuchar acompañado de bajo (¡pinche Iván!) ni de batería (¡pinche Frik!).

Grabada en el GarageBand con una Ibanes Less Paul desoctavada y mis más sentidos y nostálgicos acordes, reproduzco ante el vello público conocedor algunos de los versos más afortunados, mientras paladeo un vaso de Monarch Glen on the fucking rocks (whisky escocés que le da veinte y las malas al Jack Daniels por la mitad de su encarecido precio).

Demo en SoundCloud

El John Frusciante mexiquense

Debí haber guardado aquél momento

lo mismo que a un corazón in vitro

para no extraviar tu dulce acento

en mi propio laberinto.

Debí haber guardado cada beso

de mis entrañables veintitantos;

Andar por tu piel era un suceso

desandarte fue el espanto.

Debí haber notado que tu amor comenzaba a obscurecer

y el sol -que supo alumbrar tu floración- no sabe curarme del ayer.

Debí atesorar mi abril de menta

Como se atesora a un frágil sueño

Para proteger de la tormenta

A este corazón defeño.

Detrás de todo gran desamor se encuentra una gran mujer,

Yo voy desandando en mi interior cada poro de tu piel.

Debí haber guardado tu sabor dentro de un tarro de miel

Y hoy debo limpiar del corazón la amarga sustancia del ayer.

La patria V2

2011-05-01T03:48:00.003-05:00

Los estudiantes de primaria de la década de los cincuentas y sesentas -gente culta que sabe que todo tiempo pasado fue anterior- recordarán a la fascinante mujer indígena que adornó de portada de los libros gratuitos de la SEP durante 20 años. Yo no tuve la fortuna de poseer un ejemplar de aquellos porque la imagen fue retirada un año después de que yo naciera, así que he de haberla visto -porque la vi- en el libro de algún primo o vecino.

Con todo y todo la recuerdo vivamente y me recuerdo incapaz de distinguir si se trataba de una foto o un dibujo, incapaz de entender el significado de los elementos que enmarcaban a aquella chulada de maíz prieto, arrobado por sus rasgos y su porte.

Treinta y tantos años en el futuro -que en el presente ya es pasado-, siendo ya dibujante profesional hice una interpretación del mural El Abrazo de Jorge González Camarena, con un resultado regular (pinche pero parejo, como suele decir el vulgo con esa vulgaridad que les es característica). A esas alturas ya sabía que el pintor de marras era también autor de La Patria, que así se titula el óleo de la bien dotada mestiza.

Pero la vida (la vida voraz que se enreda, la vida que sale a jugar, la vida consciente que queda, la vida que late en el mar) que suele brindar segundas oportunidades, me dio el chance de homenajear de nueva cuenta al ilustre pintor jalisciense precisamente con aquella imagen que puso a vibrar mis neuronas infantiles.

Todo lo anterior sea dicho nomás para aclarar que mi colaboración de este mes en la revista Gente es una rápida revisión del clásico, actualizada el contexto nacional del siglo XXI.

Los estudiantes de primaria de la década presente lamentarán que mi alegoría resulte mucho más cercana a nuestra patria de lo que resultó -al cabo- la original, cuando aquella buena mujer aún no había sido prostituida por los caifanes neoliberales; voraces, insaciables y con el aval popular.

Nos vemos en el 2012.

Flipeada por cuestión de diseño

La versión original

Mitología Chilanga mayo 2011

2011-05-01T03:39:00.000-05:00

Ilustración para el mito de Dédalo Índice y Pícaro. El texto es tan malo que se los debo para mi siguiente reencarnación y les muestro nomás el dibujo, que quiso cantar bien las rancheras pero nomás no termino de alcanzar el tono.

¿Cómo la veis desde ahi?

2011-05-01T03:37:00.000-05:00

Algunas viñetas para la divertida sección Investigaciones insólitas, de la revista ¿Cómo ves?

Jack the ripper

2011-05-01T03:36:00.001-05:00

Mi primera colaboración para la revista GQ ~~México~~ Latinoamérica.

Breve galería de retratos mayo 2011

2011-05-01T03:34:00.000-05:00

Para las revistas Entrepeneur y Valor de Banamex

Sketches from hell

2011-04-30T16:30:00.002-05:00

Algunos dibujos para calar el Sketch Club en el iPad de Nieves, la aplicación pesa -sorprendentemente- 1.2 MB y resulta una experiencia curiosísima volver a los días primitivos de pintar “de a dedito", paradójicamente con una interfase nada primitiva, inútil o sobrevalorada; pese de lo que digan los detractores del iPad y m'anque me lleven los pingos.

Qué se me hace que ya no regreso este juguetito…

Avellana

Primera prueba de color

Un sketch recurrente

Parquita la del barrio

Antiprimavera

2011-04-16T02:37:00.001-05:00

Desarrollada a partir del último verso de la historieta “Triste, obscuro vals” del Buba Volumen 2, esta ilustración es un ejemplar más de esta racha de remakes from hell que acometí el mes pasado.

Dibujada y coloreada en su totalidad en Photoshop CS5 con una técnica mixta de pinceles y paths con la que me he acomodado a últimas fechas y que, si Dios me da licencia, les mostraré algún día en un provechoso video tutorial.

Wallpapers from hell

2011-04-16T02:32:00.001-05:00

Un par de diseños para que tengan presente de manera consuetudinaria a este humilde blog y a la mínima fémina que le da nombre.

See ya, people.

iPad - 1024x1024

1400x1050

1600x900

1680x1050

iPad - 1024x1024

1400x1050

1600x900

1680x1050

30 y 10

2011-04-16T02:22:00.001-05:00

Llegué al club de los cuarenta y con este pre-histórico motivo, mi talentoso colega Manuel Samolo Molohua se discutió con esta guapérrima ilustración protagonizada por la niña de la triste figura, la sierpe teutona y su servilleta.

Mil gracias, camarada.

Mitología Chilanga abril 2011

2011-04-05T19:03:00.000-05:00

El Prinotauro

El Prinotauro (del griego φθάρμα ταυρος, buey corrupto) es uno de los monstruos más sanguinarios de la mitología chilanga. Nacido en 1929 de las cenizas de una revuelta social incestuosa de la que aún no se sabe quién fue el padre, este ser híbrido -mitad bestia humana y mitad animal político- tenía cuerpo de cristiano y una poderosa cabeza de toro que se alimentaba de la carne de las masas populares (aunque con el paso del tiempo desarrolló un gusto malsano también por las clases medias).

Por su aberrante aspecto y su voracidad creciente fue encerrado en un intrincado laberinto del cual era imposible la huída, no de él sino de los millones de habitantes de la comarca que eran ofrecidos cada 2190 lunas (cada sexenio, en nuestro calendario) como tributo sangriento para el astado.

En el crepúsculo de año 2000 fue derrotado y expulsado del laberinto por el héroe Foxeo -campeón del Prozac y los disparates- quien liberó a la comarca de tan terrible condena… para sumirla en otra tan profunda, sangrienta y oscura que, por comparación, muchos añoran los días apacibles del reinado del siniestro y brutal Prinotauro.

Remakes from hell

2011-03-31T14:46:00.002-06:00

No es sano regodearse (para bien o para mal) en el pasado, pero una de las nociones que me ha convidado la lógica de las nuevas tecnologías es que toda obra es potencialmente perfectible, incluso si tal obra pertenece al pasado.

Digo esto porque, mientras hacía una selección de ilustraciones viejas y/o relativamente viejas, me sorprendí metiendo mano a los dibujos escogidos, reparando errores con que se fueron a la imprenta por cuestión de tiempo o bien corrigiendo detalles que en su momento me pasaron de noche.

Presento algunos ejemplos que ilustran mis deslustrados dichos.

Poco hay que decir en cuanto a la técnica que no refieran mejor las propias imágenes. Si acaso, haré notar para mi biógrafos que la ilustración “Buba’s House v1” (llamada originalmente “Casa Corazón”) fue uno de los primeros trabajos elaborados en Photoshop en mi propia Mac (ya antes había trabajado furtivamente en las máquinas de los compas del Taller del Perro) por ahí del 2002, cuando todavía no era común amanecer con narcos, soldaditos y civiles muertos por las calles.

La nueva versión refleja -creo que inconscientemente- la percepción que tengo de mi mismo en mi nuevo y solitario hábitat pueblerino. Los canes que flanquean a Buba son Macondo y Avellana, y el lugar desde donde se asoman es el nuevo estudio, pero como podrán observar la arquitectura salió de puro churro, del accidente de redibujar sobre la estructura de la primera versión.

Buba’s bathroom tiene cuatro versiones, la primera que aparece en el post inmediato anterior a este, la segunda titulada “El Pulpo” que aparece en el eBook 13 Muertes de Buba, la tercera que redibujé en vectores para el cartel conmemorativo de una charla en la ENAP (quizás en 2007)

y esta última versión, una combinación de vectores y pixeles que surgió mientras “ajustaba el formato y corregía niveles”.

Luna V2 es una versión a color mucho más cálida y plástica que la versión original -que tendrá dos años de edad- y en la que lo más notable es que recuperé el feeling de Buba, su carita de indolencia adulta o inocencia infantil (sabrá Dios).

Trío muerte es un remake de la ilustración del 2005 que acompañó alguna columna escrita por José Manuel Aguilera en la revista LaRevista, de tan gratos recuerdos.

La versión actual está coloreada no sólo de manera más detallada y con mejor balance cromático, sino con más güevos (o como gusten sus buenas mercedes definir la fuerza en el trazo y el músculo en el path o el brochazo digital).

¿Es mi imaginación o estoy coloreando de manera más orgánica? ¿Será una consecuencia de estar relativamente lejos de la ciudad más poblada y caótica del planeta?
La verdad es que ya empiezo a extrañar a mi patria chica.

Un abrazo y hasta el próximo mes, que ya es mañana.
JQ

Viñetas misceláneas de Buba

2011-03-20T06:33:00.000-06:00

Algunos viejos bocetos (2004) y registros informales de la Buba, que sigue en animación suspendida, a la vera de Walt Disney.

Mitología chilanga Marzo 2011

2011-03-20T06:32:00.000-06:00

El suplicio de Tiéntalo

El antiguo mito de Tántalo refiere las desventuras de un rey legendario que, tras haber hurtado néctar y ambrosía de un festín al que fue convidado por los dioses; recibió de estos un castigo ejemplar: habitar el inframundo, hundido en un lago con el agua hasta la barbilla a la vera de un árbol repleto de frutos y manjares suculentos. Cada vez que Tántalo intentaba comer o beber, el agua y los alimentos en derredor se alejaban sin permitirle nunca colmar su hambre.

En la versión chilanga, el personaje es un profesional en los manejos de la res pública con la compulsión de apropiarse dactilarmente de los bienes ajenos (un político ordinario) que responde al nombre de Tiéntalo. Tentando por aquí y por allá, Tiéntalo cae en la tentación de aspirar al cargo de Dios supremo, por lo que cae de la gracia de los corruptos simi-dioses (políticos genéricos de fórmula adulterada) y es enviado al inframundo de la vida civil sin fuero político.

Hundido como está en un lago de alimentos líquidos y bebidas procesadas, cada vez que intenta saciar su hambre con productos de la canasta básica, estos suben de precio y se alejan de un poder adquisitivo que se consume sexenalmente por toda la eternidad.

De tal suerte que la ambrosía (aquél manjar divino que nutre de vida eterna) se torna -en nuestro mito moderno- en Hambrosia, padecimiento endémico que afecta a los habitantes de aquesta maltrecha mitología urbana.

Retratos Gatopardo Marzo y abril

2011-03-20T06:24:00.003-06:00

El retrato de marzo es de Lance Wyman -diseñador del logo de México 1968-

Y adelanto el retrato de abril que ilustra una entrevista a Enrique Penalosa (ex-alcalde de Bogotá), de quien cito algunos conceptos que el sector motorizado de la zoociedad chilanga debiera intentar -repito, intentar- comprender.

Interesantísimos planteamientos potencialmente movedores de tapete para todo ciudadano de buena voluntad, que cuestionan en su tuétano las acciones apantallapendejos de algunos gobernantes de miércoles de ceniza como Peña Nieto y Marcelo Ebrard, particularmente la super vía que este segundo construye para llegar -previo pago de cuota- a su candidatura presidencial.

Van las citas, con la venia de Gatopardo.

Una ciudad buena es una ciudad en donde la gente quiere estar en la calle, le gusta salir con cualquier pretexto: a comprar un pan, a caminar, a sentarse en una banca en el parque. Y no le gusta ir al centro comercial. A nadie se le ocurre meterse a un shopping mall cuando está en París o en Nueva York. Eso no existe. Una buena ciudad es una ciudad donde gente distinta se encuentra en la calle, en los parques, en el transporte público, gente rica y gente pobre. Y donde la gente camina.

Hay un par de principios que son muy poderosos. Un principio es el que está en todas las constituciones del mundo, todos los ciudadanos son iguales ante la ley. Parece poesía [...], pero en realidad es muy poderoso porque un autobús con cien pasajeros tiene derecho a cien veces más el espacio vial que un carro. Y hay otro principio, y es que el interés general prevalece sobre el particular. Si el interés general prevalece sobre el particular, por ejemplo, no puede haber playas privadas. Si el interés general prevalece sobre el particular, posiblemente un club con campo de golf en la mitad de una zona densamente poblada puede convertirse en un parque.

Los centros comerciales están diseñados para cierto nivel socioeconómico. Y hay algunos para los ciudadanos de ingresos altos, que están diseñados para que los pobres se sientan incómodos y no vayan. En algunos casos los porteros incluso sacan a los ciudadanos que ven que son de bajos ingresos, pero aunque no los saquen es incomodo porque obviamente si yo entro a una tienda donde las camisas valen mil dólares o a la tienda de Lamborghini o de Rolls-Royce, pues yo entro muerto de susto de que el vendedor me pregunte: “Señor, ¿se le ofrece algo?”. Son ambientes excluyentes, las ciudades que se hacen con condominios cerrados hacen sentir inferiores a los que no pueden entrar. Los parques son mucho más incluyentes que un club privado, la calle y el comercio de calle es mucho más incluyente que un shopping mall.

Por ejemplo, en la ciudad de México la mayoría de la población se moviliza en microbús, se mueven muchas más personas en micro que en automóvil particular, sin embargo las mejores vías, las más rápidas, se reservan exclusivamente para los automóviles, no para los microbuses. Eso no parece muy democrático. Uno pensaría que desde la perspectiva democrática, todos los grandes ejes viales que atraviesan la ciudad deberían de tener carriles exclusivos para autobuses; entre otros, no sólo por democracia sino porque es la manera más eficiente de usar ese espacio vial, desde el punto de vista de ingeniería. Toda la discusión es de igualdad; es decir, si nosotros destinamos todas las vías de la ciudad exclusivamente para autobuses, en dos días resolvemos el problema de movilidad.

Las ciudades en desarrollo, como la ciudad de México o Bogotá, por lo general lo que hacen es exigir cajones de estacionamiento a nuevas edificaciones, un mínimo. Pero en las ciudades avanzadas es lo contrario, en Londres desde hace más de 40 años está prohibido que se hagan estacionamientos aun en los espacios privados. [...] El Estado no tiene ninguna obligación de proveer estacionamiento a los automóviles, de manera que si los ciudadanos van y le dicen al gobierno: “¿Por qué amplían la banqueta y quita el estacionamiento? ¿Dónde voy a estacionarme ahora?”. El alcalde le puede decir: “Ése no es problema mío, es como si usted viene y me pregunta dónde va a guardar su comida o su ropa, ése es un problema privado que debe ser resuelto en espacios privados con recursos privados”.

La gente quiere autopistas, los que tienen carro, pero no junto a sus casas, por eso generalmente las autopistas se hacen donde hay más pobres. Cuando una autopista pasa por un barrio, destruye el barrio. Si pasa a nivel se vuelve un obstáculo, una cerca que es ruidosa, contaminante y sobre todo peligrosa, no se puede cruzar de un lado a otro, es desagradable, desvaloriza todo a su alrededor y si es elevada, también oscurece, etc. [...] Entonces, creo que hay que tomar decisiones correctas, es un tema económico y de inversión. Hay ciertas cosas que lo curan a uno y hay cosas que no. Aquí también hay un problema técnico; es decir, yo creo que todas las ciudades necesitan grandes vías. La pregunta es: ¿cuántas? Lo que sí tenemos que tener claro es que las grandes vías nunca van a arreglar los embotellamientos.

Curiosidades

2011-03-20T06:04:00.000-06:00

De tiempos antidiluvianos y más o menos recientes (algunos del 2010, si no me equivoco). El tatuaje del corazón barroco en la cadera de Izuly viene con permiso de la portadora, que conste.

Las rutas del mouse

2011-03-20T06:01:00.000-06:00

Una absoluta frivolidad: si quieren perder el tiempo y crear arte digital, solicitar una beca del FONCA (yo les diseño el marco teórico) o exponer en alguna galería de polancou, pueden descargar el programa IOGraph, un divertido juguete para registrar los movimientos y clicks del mouse durante un tiempo determinado de actividad frente a su terminal posicionadora de la realidad digital (que diría el Doctor Chunga). Estos son algunos de mis registros.

PD1 Por supuesto, ya desinstalé el dichoso programa.

PD2 Yo -que deploro el uso ingrávido de internet- debería avergonzarme de este post.

Old Bad stuff

2011-03-20T05:57:00.001-06:00

En una reciente purga de archivos -le llaman terapia ocupacional- me deshice de respaldos que datan del 2003 a la fecha. Venía cargando n cantidad de CD’s con ilustraciones antiquísimas; muchos de esos discos ya ni siquiera podían ser leídos por el ojo láser de mi achacosa Buba V y el resto no ameritaba ser re-respaldado (o como quiera que se llame al acto de guardar mecánicamente bits de información).

La conclusión de aquél viaje en el tiempo fue revelador y despiadado: era un ilustrador malísimo como las telenovelas de TV Azteca o como el 90% de las canciones de Calle 13. Y no es que ahora sea un buen dibujante comercial, ya he dicho o escrito en repetidas ocasiones que me considero -a lo más- un ilustrador competente. Pero es que nada se compara con mis malas hechuras de aquellos años; no entiendo cómo es que me daban trabajo y encima me pagaban.

Lo peor del asunto es que, a pesar de haber corregido error tras error y haber -quizás- quintuplicado mi velocidad y desempeño, estoy ganando lo mismo, en términos comparativos, de lo que ganaba en aquellos años de ignominia. Hago esta observación para quien dude que la capacidad adquisitiva de los mexicanos está valiendo pa pura madre.

Hay una ilustración por la que guardo un recuerdo especial: cuando el Clément fue de visita el DF desde Monterrey (por ahí del 2004) yo estaba coloreando el spread “junta perfecta” y recuerdo que mi camarada intentó explicarme los conceptos de atmósfera, fuente de luz e iluminación; principios que ya manejaban de cotidiano los colegas del Estudio F (y vaya un saludo irrespetuoso para el Pato Delgado, el Marte y -faltaba más- el jefe de jefes: Pancho Ruíz Velazco).
Para mi fue muy complicado entender de qué demonios me estaba hablando mi querido Neza York’s citizen; pero ahora puedo ver -retrospectiva e introspectivamente- que los años siguientes han sido un arduo curso autodidacta para entender a cabalidad y aplicar aquellos términos que resultaron tan oscuros en la orfandad técnica en la que me hallaba por aquellos años previos a los tiempos oscuros que ahora habitamos.

Vayan pues las ilustraciones menos vergonzantes para no afear este blog estéticamente correcto.

Breve galería de marzo 2011

2011-03-20T05:51:00.003-06:00

Ilustraciones para las revistas Life&Style y Gente del mes corriente. Juzgo necesario pintar mi raya -aunque para quien conozca mis sentires de animal político resulte innecesario- con respecto a la ejecución de las caricaturas “manta autogol” y “manta egipcia” publicadas en este post.

No comulgo con los modos de Fernandez Noroña, diputado del PT, cercano a mi muy respetado Andrés Manuel López Obrador, quien refirió públicamente -a través de una manta- el presunto alcoholismo del presidente de la república (mediocre de quinta cuyo trágico ascenso al poder festinó un sector importante y significativo de la zoociedad mexicana). No comulgo con sus modos rijosos y altisonantes, pero menos comulgo con los modos hipócritas y alcahuetes, convenientes y convenencieros de quienes han echo de la dilución de la política y el pitorreo una forma de vida tan vergonzante como redituable, y miren que son legión.

Lo mismo aplica para Hugo Chávez, a quien respeto mucho más por su fondo que por su forma; pero cuya grandeza de estadista está muy por encima de mis apreciaciones estéticas.

Es incómodo pero a fin de cuentas es parte del profesionalismo: respetar la jerarquía de aquellos que están por encima en la cadena alimentaria, sea cual sea su orientación ideológica.

El primer ángel - director's cut

2011-02-16T04:35:00.005-06:00

Después de haber acometido las necesarias cirugías -mayores y menores- a la versión original de El primer ángel, tengo la osadía del hombre osado y presento ante sus castos ojos esta versión definitiva.

Como ya he comentado en otro post, el cortometraje exhibido durante la polémica exposición El d_efecto barroco apenas cumplió con los requisitos mínimos de calidad, y es que, aunque el proyecto estaba conchavado desde inicios del año pasado, en la práctica tuve apenas mes y medio para producir los 9 minutos animados.

La versión de noviembre salió a tiempo sólo porque Dios es grande y porque mi camarada Clément y mi compadre -de cortometrajes- Omar Mercado tuvieron a bien demostrarle al mundo de qué estamos hechos los mexiquenses (recordemos que desde hace medio año pertenezco al cártel de Peña Nieto, el Clément es de Neza York y el Omar es toluco). Aquél cierre fue memorable -y se los dice un ilustrador acostumbrado a jugar con fuego y con los dead lines de la industria editorial- pero a pesar del meritorio esfuerzo la parte final del corto resultó muy accidentada y caótica.

Así que durante los meses pasados fui corrigiendo, redibujando y literalmente re-animando aquella fallida versión hasta conseguir esta criaturita de 10 minutos de duración. Desempolvé (si es que el software se puede llenar de polvo) el Reason 5 para componer la música y crear algunos efectos y ambientes, desperté de su letargo de dos años al After Effects y al final nos vimos por primera vez las caras con el Premiere. Otra onda, señores, otra onda.

El ejercicio es gratificante tanto por el resultado en sí como por el proceso de aprendizaje y creación. Caminante, no hay camino, se hace camino al andar y aplicar la máxima del mexicano: caminando y meando.

A la distancia entiendo la razón por la que mi compadre mediterráneo Jorge Luis Marzo nos invitó al proyecto primero a Clément y luego a mi: ambos somos fatalmente barrocos.

En fin, no hay plazo que no se cumpla y esta madrugada me embriaga el orgullo (además de 3 clamatos con vodka Ketel One) de presentarles este primer cortometraje de barroca estampa y estrenar mi casa productora de animación y de lástimas.

Va por ustedes.

Febrero 2011

PD Qué poca madre. Por alguna razón Google no encuentra mi corto. Igual les dejo el link.

http://www.youtube.com/watch?v=w9roTyNSYv4

Buba y Blue Demon

2011-02-10T23:52:00.002-06:00

La historia es muy sencilla

Durante la edición de alguna CONQUE (Convención Quetzalcóatl: para la gente decente que no sepa lo que significan estas siglas) anterior al 2000, elaboré un pequeño libro de historietas con un tiraje de apenas 100 ejemplares. El libro se llamó Buba y Blue Demon contra los filósofos postsocráticos y era una suerte de bacinica de ideas, versos, dibujos, prosas y cuanta pendejada se me iba ocurriendo sobre la marcha; y fue también -de alguna manera- un boceto de lo que sería años más tarde Flor de Adrenalina, sólo que con la filosofía como eje principal.

La edición quedó lista justo día final de la feria comiquera (un domingo, y lo recuerdo porque en la telera de la imprenta veían En familia con Chabelo) y no hubo modo de hacerle ninguna promoción. Las ventas fueron tan bajas y la indiferencia del respetable tan alta que terminé regalando prácticamente la mitad del lote a quien se descuidara y el resto se perdió en el viaje de regreso al estudio-bodega-comuna-asilo del Taller del Perro (aquél proyecto memorable de envilecido final en manos de gente vil).

Por mi parte fui extraviando los pocos ejemplares que quedaban en alguna(s) de mis innumerables mudanzas. Y al cabo no quedó nada de aquél esfuerzo editorial, tan noble como inútil.

Sin embargo, releyendo las páginas que afortunadamente alcancé a escanear, me doy cuenta de que el proyecto resultaba divertido y -para qué más que la verdad- original. Bien escrito y dibujado como todo lo que hago; y un fracaso económico como todo lo que hago y que tiene que ver con Buba (esa es una de las razones por las que dejé de dibujarla, porque le trae pésima suerte a mi economía y a mi estado de ánimo).

Colofón

Otros proyectos que corrieron con la misma suerte: Planeta Dios, Planeta Buba, Planeta Muerte (es un solo fanzín, que no os confunda el título) y 13 Muertes de Buba.

Proyectos agotados y de improbable reedición: Buba Volumen 1(.2) y Flor de Adrenalina. Lo digo por aquellos cibernautas (buenas almas náufragas del mar de internet) que han preguntado en dónde se pueden conseguir estas joyas de la literatura underground. La respuesta es simple pero rotunda: ninguno de los títulos bubescos se puede ya encontrar.

Pero no debo quejarme. Mejores cosas se perdieron en la quema de la biblioteca de Alejandría o con el mutismo escrito de Sócrates.

Paz y amor en este mes de la amistad. Ya en marzo que regrese la masacre.

Mitología chilanga - Chupido

2011-02-10T23:44:00.001-06:00

El mito en turno para los enamorados del amosh.

-----O-----

Con una raíz mitológica que se remonta al Eros griego y al Cupido romano, el dios del amor capitalino es conocido por sus fieles como Chupido; nombre que alude a la proclividad de sus devotos hacia la ingesta de bebidas punzo-embriagantes denominadas chupe (de la voz onomatopéyica “chupar”: Sacar o extraer con los labios y la lengua el jugo o la sustancia de aquello que nos ponga beodos). Así, más de un estudioso de la mitología comparada ha encontrado un sutil paralelismo entre los acólitos de Cupido y los alcohólicos de Chupido.

Se representa como un infante con alas, tatuajes, piercings y copete engominado que recuerda a cierto político galante con cargo al erario público. Revolotea envuelto en una túnica de sospechoso color fucsia sosteniendo un arco con flechas de pasión.

Merced a sus caprichos y fantasías, Chupido puede paliar soledades ontológicas o bien causar hondas heridas. Triunfal en la expresión del celo; catártico y pasional, recibe honores en el día de San Valentín; celebración importada desde los centros de poder anglosajones, durante la cual el valor de las relaciones interpersonales se mide por la inconmensurable capacidad de dar y recibir excretas simbólicas como postales, paletas Mimí, felicitaciones en el Facebook, besos con microbios y demás fruslerías propias de todo enamorado (del consumismo).

Investigaciones insólitas - diciembre, enero y febrero

2011-02-10T23:42:00.000-06:00

El personajito del la sección Investigaciones insólitas de la revista de divulgación científica ¿Cómo ves?.

Aunque paguen poco, debo reconocer el gusto enorme de anotar en mi recibo de honorarios la dirección y el RFC de mi alma mater: la UNAM.

Va de videojuegos y ocio

2011-02-10T23:37:00.001-06:00

Ejercicio de estilo de mediados del 2010 que le contiene rediseños de algunos personajes de Avernum (a la izquierda van mis monos y a la derecha los diseños originales), un juego que causó las delicias ociosas del año que ya mamó.

Hoy quisiera recuperar ese tiempo para invertirlo en proyectos que sí valgan la pena.

Nota: quede claro que este ejercicio no tiene ninguna relación con el videojuego, sino que fue tan sólo un experimento que no pasó a mayores.

Galería Retratos Enero

2011-02-10T23:32:00.002-06:00

El resultado de un mes parco en retratos, para mi buena ventura.

Gente - Febrero 2011

2011-02-10T23:31:00.000-06:00

Cinco postales con personajes despreciables de la farándula política nacional para la revista Gente.

Mitología chilanga - El Mostrobus

2011-02-10T23:28:00.002-06:00

Estrenemos tag. A partir de enero de este año sangriento (Calderón se supera a sí mismo prodigando sangre año tras año, para beneplácito de los votantes panistas que defendieron el dizque medio punto porcentual de su dizque triunfo electoral); Desde el primer mes de este año -repito- estoy elaborando el texto y dibujo de la página final de la revista Chilango, a invitación de una apreciable amiga.

El título de la sección es Mitología Chilanga, y es la primera vez en mi triste existencia que colaboro como escritor y dibujante. Más vale tarde que nunca.

Va por ahí el primer ejemplar de este recopilatorio de mitos urbanos.

-----O-----

El Mostrobús

Esta gallarda bestia recorre los asfaltos de la comarca urbana devorando y vomitando chilangos con aceptable eficiencia.

No ha dejado de crecer y reproducirse desde que el primer ejemplar llegó -allende los mares- en el año del señor de 2005, compitiendo por el territorio y eliminando a otras especies como los microbruces homicidas y los pestilentes autobruces.

Sin embargo, sus enemigos naturales son los animalautos particulares, quienes -a pesar de representar sólo el 16% de la población y gozar de ilegales supervías e inútiles segundos pisos, se pretenden dueños de los asfaltos y -merced a su poder adquisitivo y privilegios de clase- luchan a muerte contra el coloso carmesí.

A últimas fechas, el afán copulatorio y reproductivo de este animal mitológico está llevando a la ciudad a una peligrosa situación, pues -alentados por el jefe de gobierno y sus delirios expansionistas- estos titanes pretenden revertir la cifra actual de 286 unidades por cada 600 mil chilangos y conseguir que, un un par de sexenios, sean los ciudadanos quienes paseen sobre sus hombros a los omnipresentes Mostrobuses.